Ghidul fotografiei de produs – Heidi Adnum (recenzie)

Ghidul fotografiei de produs – Heidi Adnum, editura Casa

Cred că o parte dintre voi știți deja că printre pasiunile mele se numără și cea legată de fotografie. Și nu doar prin faptul că am avut nevoie să mă apropii de tainele fotografiei pentru a poza mâncărurile ale căror rețete le pun pe blogul culinar.

Mereu am fost fascinată de arta fotografică și mi-a plăcut să fac poze chiar dacă ieșeau și ele … așa cum ieșeau. Dar, din dorința de a face poze culinare mai bune am început să studiez mai mult despre fotografie. Nu i-am înțeles tainele așa cum as fi vrut și drept urmare continui să studiez.

Cartea despre care v-a vorbesc astăzi, Ghidul fotografiei de produs, apărută la editura Casa este ultima carte de acest gen intrată în biblioteca mea. Autoarea acesteia, Heidi Adnum, încearcă să ne ajute să înțelegem cum se face o fotografie de produs.

Aparent, cartea se adresează celor care au nevoie să facă astfel de poze, poze de produs. Dar, după ce am răsfoit-o mi-am dat seama că o pot recomanda și altor persoane, NU doar celor interesate strict de acest subiect, fotografia de produs.

De ce spun asta? Pentru că în paginile ei aflăm multe informații utile pentru a poza în general diferite obiecte din jurul nostru. Nu peisaje sau chipuri. Dar informațile generale din carte cred că se pot aplica și în aceste cazuri.

Cartea este împărțită în 3 părți mari: ”Noțiuni introductive”, ”Elemente de bază în fotografie” și ”Finalizarea și lansarea”.

Aceste 3 părți au, la rândul lor, mai multe capitole și subcapitole în care ni se vorbește pe larg despre cum să facem o fotografie de produs, adică cum să punem mai bine în valoare, prin fotografiere, un obiect.

Nu o să vă scriu acum titlurile la toate capitolele sau subcapitolele din cuprinsul cărții dar o să vă spun care mi-au atras mie atenția și ce găsiți în carte, în general.

O să încep cu ce găsim în prima parte, menționând în primul rând capitolul ”Elementele de bază ale aparatului fotografic”. De aici aflăm noțiuni de bază despre lumină, diafragma, expunere, culoare, focalizare, etc. Totul descris în cuvinte simple și pe înțelesul tuturor. De menționat este și faptul că autoarea folosește și multe poze care vin în sprijinul descrierilor sub formă de text. Cu alte cuvinte informația este mai ușor de înțeles.

Și al doilea capitol al primei părți mi s-a părut foarte interesant. Acesta se numește, foarte sugestiv, ”Cum să-ți spui povestea”. Aflăm despre cum se planifică o ședință fotografică, cum se face compoziția unei poze, cum se aleg fundalurile sau recuzita dar și amănunte despre stilizare și proporție, detaliu și textură.

Da, sunt, ce-i drept niște informații ceva mai de specialitate dar, cum ziceam la început, ajută chiar și dacă nu ai efectiv nevoie să faci fotografie de produs pentru a vinde sau expune ceva.

Capitolul 3 din prima parte este dedicat în întregime tutorialelor. Mi s-a părut bine venit pentru că nu toată lumea poate să dispună de bani pentru a investi în cine știe ce aparatură scumpă. Așa că putem învăța să facem singur acasă un cort fotografic, un difuzor pentru blitz, fundaluri uni sau chiar și un trepied.

Partea a doua a cărții este dedicată integral fotografiei de produs și este împărțită în 9 capitole din care aflăm cum se pozează gențile, tricotajele, țesăturile, bijiteriile, jucăriile, obiectele ceramice, cărțile etc.

Partea a treia este intitulată ”Finalizarea și lansarea”, are 4 mari capitole în care ni se dau informații despre tutoriale pentru prelucrarea de bază, pentru prelucrarea imaginii dar și diferite sfaturi pentru cei ce au sau vor să înceapă o afacere.

La final avem și un minidicționar, un index și două liste cu fotografi și artizani.

Mie mi s-a părut foarte utilă această carte și v-o recomand dacă sunteți interesați de a face fotografii mai bune chiar dacă nu aveți neapărat o afacere ci pur și simplu pentru voi. Sau pentru rețetele sociale, că tot e acum moda cu publicatul pozelor pe Facebook și/sau Instagram. 😉